平面構成
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【作 者】王鳴 王樹彬
【I S B N 】978-7-5084-8710-6
【責任編輯】陳潔
【適用讀者群】本專通用
【出版時間】2011-07-20
【開 本】16開
【裝幀信息】平裝(光膜)
【版 次】第1版第1次印刷
【頁 數】216
【千字數】378
【印 張】13.5
【定 價】¥48
【叢 書】現代服務領域技能型人才培養模式創新規劃教材
【備注信息】贈CD1張
簡介
本書特色
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本教材是高校藝術類學生設計基礎教育的通用教材。教材立足于21世紀中國藝術教育的改革,將基礎理論與實踐技能訓練融會貫通,從內容選材、教學方法、學習方法、實驗和實訓配套等方面突出藝術專業教育的特點,在學習平面構成的過程中慢慢體會并享受。
本教材將平面構成學劃分為七大板塊,分別從平面構成概述、形態要素、基本形態、形式美法則、單位形與骨格和基本形式予以講解,最后一章例舉平面構成與現代設計應用。本教材內容包含基礎知識、教學實例、設計點評及課后思考與練習,環節緊湊,塑造了一個完整的教學體系。書中結合大量圖例具體地介紹、論述了平面構成要素的點、線、面各自的特點、性質及在平面構成中的相互關系和構成規律,并與實踐相結合。
本教材可作為廣大讀者、藝術設計愛好者和高校教師的參考用書,課程建議為64~80課時,可根據各校開課實際情況適當增加或減少課時量。
為方便讀者學習,本書配有光盤,包括每章所用的圖片素材。
1.二維造型理念——深入系統闡述“平面構成”的基礎知識和技能點,拓展平面構成的知識范圍,結合教學成功案例,將理論與實訓相結合。
2.新視野新突破——平面設計的新思維模式,加強對形態的全面理解和意識升華。按照美的法則創造新穎獨特平面圖形作品,從實踐中進行二維視覺綜合訓練。
平面構成設計是一門視覺藝術,重點研究在二維空間中如何創造形象,如何運用構成的形式美法則組織形象與形象之間的關系,創造出具有很強的形式美感及新的形態。學習平面構成的目的是培養創造性思維能力和靈活的設計表現能力,為今后的藝術設計各個專業課程打下良好的基礎。
作為“三大構成”基礎課程之一的平面構成設計,主要是研究設計過程中的造型表現形式問題,通過科學、系統的訓練來培養學生形象思維的能力,對形式法則的掌握能力和對已知形式創造性的應用能力。平面構成已經成為我國高等院校藝術設計各個專業必不可少的基礎核心課程。
本教材從平面構成學角度劃分為七大板塊,分別從平面構成概述、形態要素、基本形態、形式美法則、單位形與骨格和基本形式予以講解,最后一章例舉平面構成與現代設計應用。本教材內容包含基礎知識、教學實例、設計點評及課后思考與練習,環節緊湊,塑造了一個完整的教學體系。書中結合大量圖例具體地介紹、論述了平面構成要素的點、線、面各自的特點、性質及在平面中的相互關系和構成規律,并與實踐相結合。
平面構成課程建議為64~80課時,各校可根據開課實際情況適當增加或減少課時量。本教材也可作為廣大讀者、藝術設計愛好者和高校教師的參考用書。
本教材由沈陽航空航天大學設計藝術學院、沈陽師范大學等高校一線教師共同參與編寫,凝集了院校教師們的豐富的教學和實踐經驗。
本教材由王鳴、王樹彬任主編,馬晟瑤、紀婧、姜杰任副主編。具體分工為:第1章、第2章、第3章、第4章由沈陽航空航天大學設計藝術學院王鳴編寫;第5章由王鳴、馬晟瑤編寫;第6章由沈陽師范大學王樹彬編寫;第7章由王樹彬、王鳴、馬晟瑤、姜杰、劉佳、紀婧、游江濱、李天慧、劉英東、趙宇赤、趙新英、孫大偉共同編寫。本書最后由王鳴、王樹彬統稿,并進行內容調整與修改潤飾。在本書編寫過程中,參考和引用了部分學生的優秀作業,謹此一并表示敬意和感謝。
編者
2011 年 7 月
1.1 平面構成概念與特征 2
1.1.1 概念 2
1.1.2 特征 2
1.2 包豪斯 3
1.3 平面構成的學習意義 3
1.4 平面構成的學習目的 3
1.5 平面構成的制作手段 5
1.6 平面構成的材料和工具 7
1.6.1 著色材料 7
1.6.2 被著色材料 7
1.6.3 其他附著材料 7
1.6.4 描繪工具 7
1.7 平面構成設計的步驟 7
1.7.1 構思 7
1.7.2 起稿 7
1.7.3 畫墨稿 7
1.7.4 修整 7
1.7.5 作品賞析 8
1.8 思考與練習 9
1.8.1 思考題 9
1.8.2 練習題 9
第2章 平面構成的形態要素 11
2.1 形態的概念 12
2.1.1 肌理 12
2.1.2 形態空間 13
2.1.3 作品賞析 15
2.2 形態的分類 16
2.2.1 自然形態 16
2.2.2 人工形態 17
2.2.3 偶然形態 17
2.2.4 作品賞析 18
2.3 形態與形象 20
2.3.1 形態與形象的定義 20
2.3.2 形與空間的關系 20
2.3.3 作品賞析 23
2.4 思考與練習 27
2.4.1 思考題 27
2.4.2 練習題 27
第3章 平面構成的基本形態 29
3.1 點 31
3.1.1 點的定義與性質 31
3.1.2 點的形態 33
3.1.3 點的性格 34
3.1.4 點的作用 35
3.2 線 41
3.2.1 線的定義與性質 41
3.2.2 線的形態 43
3.2.3 線的性格 44
3.2.4 線的作用 46
3.3 面 52
3.3.1 面的定義和性質 52
3.3.2 面的形態 54
3.3.3 面的性格 56
3.3.4 面的作用 57
3.4 作品賞析 60
3.5 思考與練習 64
3.5.1 思考題 64
3.5.2 練習題 64
第4章 平面構成的形式美法則 65
4.1 形式美法則的總原則 66
4.1.1 變化與統一 66
4.1.2 統一變化的方法手段 67
4.2 形式美的基本原則 69
4.2.1 比例 69
4.2.2 黃金比 69
4.2.3 對稱 70
4.2.4 平衡 72
4.2.5 對比 74
4.2.6 調和 76
4.2.7 節奏 80
4.2.8 韻律 81
4.3 作品欣賞 84
4.4 思考與練習 90
4.4.1 思考題 90
4.4.2 練習題 90
第5章 單位形與骨格 91
5.1 單位形 92
5.1.1 單位形的概念 92
5.1.2 最常見的單位形 92
5.1.3 單位形的重復 93
5.1.4 形與形的關系 93
5.1.5 單位形的設計要求 93
5.2 創造形象的方法 94
5.2.1 加法創造 94
5.2.2 減法創造 95
5.3 形態的組合關系 96
5.3.1 對稱 96
5.3.2 平衡 96
5.3.3 旋轉 96
5.3.4 回旋 97
5.3.5 錯位 97
5.3.6 擴大 97
5.3.7 放射 97
5.3.8 平移 98
5.4 骨格 98
5.4.1 骨格的概念 98
5.4.2 骨格的作用 98
5.4.3 骨格的分類 98
5.5 思考與練習 100
5.5.1 思考題 100
5.5.2 練習題 100
第6章 平面構成的基本形式 101
6.1 重復與近似 102
6.1.1 重復構成的概念 102
6.1.2 重復構成的形式 103
6.1.3 近似構成的概念 106
6.1.4 近似構成的形式 106
6.1.5 作品賞析 106
6.2 對比與特異構成 112
6.2.1 對比概念 112
6.2.2 對比的形式 113
6.2.3 特異構成的概念 113
6.2.4 特異構成的形式 113
6.2.5 作品賞析 113
6.3 漸變與發射構成 122
6.3.1 漸變構成的概念 122
6.3.2 漸變構成的形式 122
6.3.3 發射構成的概念 122
6.3.4 發射構成的形式 122
6.3.5 作品賞析 127
6.4 密集與空間 133
6.4.1 密集構成的概念 133
6.4.2 密集構成的形式 133
6.4.3 空間構成的概念 135
6.4.4 空間構成的形式 135
6.4.5 矛盾空間構成 136
6.4.6 作品賞析 137
6.5 肌理構成 145
6.5.1 肌理構成的概念 145
6.5.2 肌理構成的形式 145
6.5.3 作品賞析 150
6.6 思考與練習 154
6.6.1 思考題 154
6.6.2 練習題 154
第7章 平面構成與現代設計 155
7.1 平面構成與廣告設計 156
7.2 平面構成與包裝設計 166
7.3 平面構成在其他藝術設計
中的應用 173
7.4 平面構成與封面設計 179
7.5 平面構成與標識設計 182
7.6 平面構成與服裝設計 187
7.7 平面構成與室內藝術設計 192
7.8 思考與練習 203
7.8.1 思考題 203
7.8.2 練習題 203
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